Mein Kontaktbogen

LFI: Sie scheinen ein sparsamer Fotograf auf der Straße zu sein und drücken nur selten auf den Auslöser, richtig?
Joakim Kocjancic: Auf der Straße entwickeln sich die Situationen oft sehr schnell, und ich mache nicht mehr als ein oder zwei Bilder. Bei meinen Aufnahmen versuche ich, selektiv vorzugehen und frage mich bei der Verwendung von Film: „Will ich das wirklich fotografieren oder nicht?“ Wie Sie jedoch auf dem Kontaktbogen sehen können, mache ich eine Reihe von Aufnahmen, wenn ich eine besonders interessante Situation erlebe. Außerdem verbrauche ich bei Porträtaufnahmen oder bei Veranstaltungen wie einem Konzert manchmal gleich mehrere Rollen Film.

In der Sequenz haben Sie die Straße verlassen und den Blick von einem Dach aus gesucht. Das scheint ganz typisch für Ihre Arbeit zu sein. 
In meinem früheren Werk Europea habe ich Stadtansichten mit Menschen und Straßenszenen vermischt. Ich war schon immer von der Makro-Mikro-Verbindung in der Stadt fasziniert – die riesige Landschaft aus Gebäuden und Licht, die der Vielzahl von Leben in jedem Gebäude gegenübergestellt wird. Wenn ich eine Stadt zum ersten Mal besuche, versuche ich immer, sie von oben oder aus dem Flugzeug zu betrachten. Ich brauche diese Perspektive, um ihre Form besser zu verstehen.

Können Sie sich erinnern, wann und wo die Motive auf dem hier vorgestellten Kontaktbogen aufgenommen wurden?
Ich glaube, es war im Jahr 2022, als ich in einer Wohnung in der Calea Victoriei im Zentrum von Bukarest wohnte. Jedes Mal, wenn ich Bukarest besuche, miete ich eine andere Wohnung in einer Gegend, die ich in dieser Zeit genauer erkunden möchte. Ich bin immer auf der Suche nach einer guten Aussicht aus der Wohnung, und dieses Mal wusste ich, dass sie im obersten Stockwerk lag. Glücklicherweise stellte ich bei meiner Ankunft fest, dass ich auf die Dachterrasse gelangen konnte. An einem Abend sahen mein Freund, der Fotograf Andrei Becheru, der mich bei diesem Projekt unterstützte, und ich uns meine Fotos aus Bukarest an und hörten Musik, vor allem Brian Eno und Floating Points. Es war ein sehr inspirierender Abend, an dem wir viele Gedanken und Gefühle über Fotografie und das Leben austauschten. Gegen Ende des Abends bemerkte ich vom Fenster aus einige Möwen, die ganz nah an den Balkon heranflogen, und ich dachte sofort: „Das ist ein Foto.“ Nachdem Andrei gegangen war, nahm ich meine Leica mit einem starken Blitz und ging aufs Dach. Außerdem war an diesem Abend Vollmond, und so verbrachte ich einige Zeit auf dem Dach und wartete darauf, dass die Vögel nah genug herankamen, um sie zu fotografieren. Es war magisch.

Wie verändert sich die Stimmung in Bukarest bei Nacht? 
Die Straßen von Bukarest sind nachts extrem ruhig und surreal. Alte, zum Teil verlassene Gebäude, an denen Kabel hängen und Pflanzen wachsen … und die Straßenbeleuchtung schafft filmische oder theatralische Szenen, die zum Fotografieren einladen. In der Vergangenheit habe ich nicht viele Fotos bei Nacht gemacht; ich glaube, in Europea habe ich nur einige Stadtansichten in der Dämmerung oder fast bei Dunkelheit aufgenommen. Ich habe mich immer als Tagesfotograf gesehen, der belebte Straßen bei Tageslicht fotografiert – dann waren die Bedingungen meiner Meinung nach am besten. Doch während meiner Zeit in Bukarest begann ich, mich allmählich für die Nacht zu interessieren. Ich fing an, mit Blitzlicht zu experimentieren, etwas, das ich vorher noch nie gemacht hatte. Nur wenige Dinge oder Details sind sichtbar, die Atmosphäre wird stärker, rätselhafter und stimmungsvoller und evoziert einen gewissen traumhaften Zustand, den die Nacht besitzt. Die Nacht in Bukarest fühlte sich auch sehr einladend an; ich hatte nie das Gefühl, Angst zu haben oder in Gefahr zu sein. Es war wirklich wie ein Spaziergang durch mein Unterbewusstsein auf der Suche nach weiteren Träumen.